今でも夢を見ている、今でも信じ続けている──Mr.Children『重力と呼吸』

わかる…！25周年の最大級のライブ終わったあとでしょ？“ここからのミスチル、どう進化するの？”って期待値MAXだったよね

うん。3年待った分の期待を、最初のシャウト一発で全部回収してくる感じ。声の伸びも力もエグいし、無駄のない純粋な雄叫びって感じ

それをさ、あの冒頭の一撃で全部吹き飛ばすのがミスチルだよね。デビュー直後みたいな若さとパワー、普通に更新してきてて震えた

あと歌詞！『君じゃなきゃ 君じゃなきゃ』ってサビ終わりに繰り返されるの、あれ反則…

つまり…ファン一人ひとり、そしてみんなに向けた歌ってことじゃん。もうそれ知った瞬間、感情が追いつかない

完全にミスチルにとっても、ファンにとっても“核”みたいな曲になってるよね

2曲目が『海にて、心は裸になりたがる』ってさ、タイトルだけで情報量多すぎじゃない？聴く前から気になりすぎたんだけど

しかもさ、ここでもシャウトの“うぉーおー”来るの強すぎ。1曲目から叫び続けてるなーって思ったw

歌詞もさ、めっちゃ共感した。ちょっと嫌なことあって、海見て現実忘れて開放される感じ、誰でもあるよね

日常でさ、嘘ついたり、本音隠して着飾ったり…無意識にやっちゃってるよね

あと、『◯◯なあなたにも』っていろんな人が出てくるの印象的だった

でもそこがいいよね。人生ってそういう人とも関わらなきゃいけないし、避けられない

そう！どんな人でも、どんな状態でも、存在そのものを肯定してくれる感じ

普段は心の距離離れがちで、本音なんてなかなか見せられないけど、この曲を聴いてる間だけは心を裸にしていいってことなのかも

わかる。そこでもう意味深。しかもさ、ここで急に失恋ソングぶち込んでくるの、構成えぐい

でもこの曲、よくある失恋ソングと全然違うよね。別れた理由も、すれ違いの原因も、恨みも後悔も一切出てこない

そこが逆にリアル。強く生きてる感じはするんだけど、”悲しいのは今だけ”って無理して強がってる感じがしてさ…

あと間奏がほんとにかっこいい！揺れ動く心を抱えながら、それでも踏ん張って生きてる感じが音だけで伝わる

そういえばこれドラマの主題歌だったよね

ほんとそれ。いきなりSINGLESのイントロ聞こえ始めたとき“かましてくるなー！”って思ったw

4曲目、『here comes my love』だけどさ、“here comes”ってどういう意味？

へー！じゃあ曲名はつまり、『さあ、僕の愛がやってくる』とか『ここに愛が現れる』って感じか

で、この曲も海が出てくるけど、2曲目の『海にて、心は裸になりたがる』とは全然雰囲気違う

歌詞もさ、虚しさとか無力感をちゃんと見つめてる現実的な感じで、夢だけ語ってないのが好き

曲自体も波みたい。静かで穏やかになったかと思えば、急に盛り上がって叫ぶような歌い方になる

あとさ、海を渡るのに船とかボートじゃなくて“泳ぐ”ってところが好き

一番の『君に辿り着けるように』って歌詞もさ、完全に一人で必死に進んでる感じなのに、最後は『いつかきっと僕ら辿り着けるよね』って、“僕ら”になるのがエモすぎる**

希望はあるけど、ちゃんと不安も一緒に抱えてる感じが好き

うん。調べたんだけど、箱庭って本来は“箱の中に作られた小さな庭”のことで、そこから転じて“閉じられた小さな世界”とか“限られた空間”って意味で使われるんだって

曲自体はさ、すごく優しくて爽やか。4曲目まで情報量多くて感情揺さぶられまくってたから、『ここで一回深呼吸して』って言われてる感じ

いい例え！それか静かな公園のベンチに座らされる感じ

変に飾らないのがいいよね。サビの『誰のための愛じゃなく 誰のための恋じゃなく』も印象的

だからタイトルが『箱庭』なのかもね。二人だけの小さな世界

別れた“今”も、まだそこから出られてないってことだよね

……あ、待って。『海にて、心は裸になりたがる』の『世界はあなたに会いたがっているよ』に繋がらない？

アルバムの中でちゃんと会話してる感じがして好き

いつか絶対聴きたい。ホールツアーとか静かで小さめの会場でじっくり浸りたい曲

ここから後半戦突入！6曲目は『addiction』。まずさ、addictionって中毒…だよね？

一気にギア上がるよね。この曲、完全にライブ特化

しかも桜井さん、最初からライブでやること想定して作ったって言ってたよね

コロナ前だったからさ、声出しOKで全力で叫べたのがまた…思い出したら早くライブで叫びたくてうずうずしてきた

たしかにw でさ、歌詞にある『そろそろwooferに身悶えて』のwooferって何？ってなった

なるほど！じゃあ、重低音に身体ごと揺さぶられて、悶えてる感じか

歌詞全体もさ、誰にだって我慢できないくらい欲しいものがあるって前提なのがリアル

この曲、それを隠すなって言われてる気もするし、逆に暴かれてる気もする

アルバム後半の入口にこれ置くの、攻めすぎだけど完璧

うん。まずday by dayの意味だけど、『日々少しずつ』『一日一日を重ねて』っていうニュアンスだよ

歌詞は正直けっこう切ないのに、曲自体はサビの“day by day”がすごく力強くて明るいんだよね

すごく幸せな時間を過ごしてきたのが伝わってくるよね

悲しいはずなのに、温かい気持ちになる不思議な曲

うん。愛情は終わらないし、これからも増え続けるっていうのが素敵

そういえばさ、最新アルバム『miss you』の『LOST』でも、飼い犬が僕の帰りを待ってるって歌詞あるよね

あとこのアルバムから、やたら英語多くなってない？

影響めっちゃ出てるよね。年重ねても新しいこと学ぼうとする向上心、さすがすぎる

8曲目が『秋がくれた切符』ってさ、春でも夏でもなく“秋”ってところがいいよね。

でも最近さ、秋短くない？夏終わるの遅いし、急に寒くなって冬来る感じで

曲はしっとりしたバラードで、純粋なラブソングだよね

『秋がくれた切符』って表現も素敵。あれって、紅葉した木から落ちてきた枯れ葉一枚のことなんだよね

特別な事件が起きるわけじゃないのに、ちゃんと幸せ

聴いてるとさ、『このまま時間が止まればいいのにな』って本気で思う

ライブのMCで言ってたけど、この曲ほんとに秋に作られたらしいね

それ聞いてからさ、毎年秋になると“あ、桜井さん曲作ってる季節だ”って思うようになった

アルバム的にもさ、ここで一回深呼吸させてくれる位置

うん。映画主題歌でもあって、めちゃくちゃ有名だし、言わずと知れた名曲

まずさ、イントロで圧倒される。重厚なのに、奥にちゃんと繊細な優しさがあって、ただただかっこいい

覚えてる（笑）。曲でこてんぱんにやっつけるって何？って思ってたけど…聴き終わったあと、ほんとに殴られたみたいな衝撃だった。あ、これか…やられた…って

『想い出の角砂糖を〜』とかもね。受け取り方、想像する景色が人によって全然違うと思う

で、やっぱり考えちゃうのが、サビの『暗がりで咲いてるひまわり』。普通ひまわりって、太陽の光を浴びてるイメージじゃん

まっすぐで強くて、美しい。しかも暗いからこそ際立つ美しさ

それ、映画『君の膵臓をたべたい』にぴったりすぎるよね

アルバム後半、ここでこの曲を置くの、反則級の破壊力

ついにラスト…『皮膚呼吸』。もうさ、何回聴いても涙出てくるんだけど

歌詞がさ、子ども時代とか若かった頃を回想してるよね。でも目線は完全に年を重ねた“大人の今”

“only”が入ることで、控えめで弱気なニュアンスになるんだね

それがさ、大サビでonly が still に変わるじゃん？ここがもう…『I'm still dreamin', I'm still believin'』＝“今でも夢を見ている、今でも信じ続けている”

onlyは“かろうじて”だけど、**stillは“諦めてない”**なんだよね

前はさ、いつか夢は叶う！って曲多かったのに

アルバム全体は、パワーとかかっこよさとか、“まだまだ負けないぞ”って覚悟が前に出てる曲が多かった

でもこの曲は違うよね。最後の最後に、紛れもない本音を出してきた

そんなのぶつけられたらさ、ファン泣くに決まってる

アルバムの締めとして、これ以上ない一曲